THE OPERA ARTIST's NEWSLETTER
_{Выпуск 1-10 июля 2025}

Одежда для прослушивания: критический разговор

Керрианн Отано и Крис ФрискоКеррианн Отаньо — вице-президент по работе с партнерами в Opera Delaware. Бывшая певица, она выступала в Metropolitan Opera, Washington National Opera и на фестивалях Wolf Trap и Glimmerglass. Крис Фриско — музыкальный координатор и главный педагог Mannes Opera в Mannes School for Music, педагог и пианист из Нью-Йорка.


Керриан Отаньо и Крис Фриско делятся своим опытом с «другой стороны сцены» по спорной теме: наряд для прослушивания. Узнайте больше о том, как лучше всего одеться для прослушивания, из этой беседы о рекомендациях вместо правил для наряда для прослушивания.

Крис Фриско: Так почему же мы говорим о наряде для прослушивания, Керрианн?
Керриан Отаньо: Если зайти в социальные сети, то кажется, что все говорят о нарядах для прослушиваний. Особенно в это время года, перед сезоном прослушиваний. Каждые несколько лет кто-то предлагает то, что кажется окончательным сводом правил по одежде для прослушиваний, а затем мы тратим следующее десятилетие, пытаясь смягчить эти «правила». Так что, если все собираются об этом говорить, давайте поговорим об этом с точки зрения постпандемического мышления и поймем, что сейчас все по-другому. 
CF: Сейчас мы находимся в том месте, где мы соответствующим образом демонтируем некоторые структуры, которые больше не работают, но это оставляет нас в месте, которое похоже на Дикий Запад, где ни у кого нет конкретной информации. И хотя идея «правил» кажется плохой, возможно, идея руководств или согласования ожиданий артистов и компаний кажется тем разговором, который должен состояться. 
КО: Да, и я думаю, что это должно произойти смело и напрямую. За последние несколько лет эти разговоры происходили в бункерах и эхо-камерах. Мы предполагаем, что у всех есть одна и та же общая информация. Я думаю, что компании должны предоставить артистам все возможности для успеха. Если ваша организация ожидает консервативной одежды, вы можете сказать об этом в своих объявлениях о прослушиваниях. Давайте не будем предполагать, что мы все разделяем одни и те же идеалы «профессионализма» в искусстве, что уже является весомым термином.
Шеннон Киган, финалист в номинации «Молодой классический исполнитель/Начинающий профессионал» на музыкальном конкурсе CS 2022 г.
CF: Нам нужно разобраться, что значит «одеваться профессионально». Это имеет определенный подтекст, и я думаю, нам нужно переформулировать разговор в сторону принятия решений, которые показывают, что вы серьезно относитесь к своей карьере и искусству, а затем представления себя как серьезного претендента в этой профессии — и я думаю, что это может означать много разных вещей. Чтобы мы не критиковали платье-халат в тон драгоценным камням, я думаю, что для некоторых людей эта униформа придает силы. Это должно быть самой важной частью выбора: принятие решений, которые наделяют вас силой как художника, а не отказ от своей власти в соответствии с каким-то произвольным сводом правил.
КО: Для некоторых людей униформа для прослушивания — это удобная граница, которая позволяет им полностью сосредоточиться на искусстве, которое они создают. Другие люди не находят художественной свободы в ограничениях. Поэтому, для меня, носите то, что делает вас наиболее эффективным коммуникатором и рассказчиком. Это руководство. Носите то, что позволяет вам свободно двигаться и владеть пространством. Мы хотим увидеть, что вы можете сделать и что вы можете сказать об этом репертуаре. 
CF: Ошибка, которую я часто замечаю у певцов, заключается в том, что они носят вещи, которые, по их мнению, должны носить, но которые им явно неудобны. Если вы человек, который чувствует себя потрясающе и сильно в платье и на каблуках, это отличный выбор. Если вы чувствуете себя неловко, покорно и не по себе на каблуках, носите балетки. Вы можете быть невероятно гламурными и неотразимыми в балетках. То же самое касается и мужчин. Если вы чувствуете себя потрясающе в костюме, это отличный выбор, но если вы чувствуете, что он сковывает ваши движения и делает вас скованными, возможно, попробуйте другой вариант.
КО: Абсолютно. Также есть идея, что артисты должны скармливать себя группе таким образом, чтобы это было приемлемо. Мы видим, что когда меццо-сопрано говорят, что они должны носить брюки, а сопрано то же самое говорят о платьях. Я думаю, что у нас больше воображения, чем у формы искусства.
CF: Я определенно надеюсь, что так и будет! Хотя я думаю, что у нас есть воображение, чтобы видеть дальше того, что носит человек, я не думаю, что мы можем видеть дальше, чем вы даете представление, в котором вы кажетесь некомфортным или неуверенным в себе. Так что, если следование правилам мешает вам привнести убедительные художественные решения или почувствовать себя уверенным и контролировать свое мастерство на прослушивании, я действительно думаю, что это проблема.
КО: Точно! И ко мне обращаются певицы, чтобы сказать: «Я сопрано, и сегодня на прослушивании я надела брючный костюм и чувствовала себя невероятно». Вы должны чувствовать себя невероятно в том, что вы носите! Если мы попросим артистов отшлифовать свою индивидуальность и уникальность до версии себя, которая приемлема и ожидаема... Я не знаю, как вы, но я не помню вещей, которые просто приемлемы. Я помню выборы, от которых у меня захватывает дух. Воспользуйтесь этим моментом, чтобы показать нам самую сильную и уверенную версию себя. 
Я также считаю, что очень важно, чтобы певцы чувствовали себя вправе привнести в зал предпочитаемое ими гендерное самовыражение. 
CF: Аминь. Мы хотим познакомиться с тем, кто ты есть, а не с той версией тебя, которая, по-твоему, сливается со всеми остальными.
КО: И когда мы гомогенизируем певцов, мы упускаем из виду тот факт, что их точка зрения, жизненный опыт и уникальная интерпретация — это то, что сохраняет эту форму искусства жизненно важной. Ваша одежда должна служить вашему повествованию. Теперь, как нам создать более совместную версию того, чем это могло бы быть, не пренебрегая полезными вещами прошлого? 
Роби Рауш, финалист в дивизионе Classical High School II, CS Music Competition 2022
CF: Ну, разве это не вопрос стоимости операционного бюджета Мета в долларах! Это действительно вопрос нашего поколения в этой отрасли. Как нам чтить историю и уважать целостность и подлинность создания музыки, но не застрять в правилах и театральности таким образом, чтобы это не мешало форме искусства двигаться вперед. 
КО: Вот почему такая, казалось бы, незначительная вещь, как нарушение правил дресс-кода для прослушивания — или, по крайней мере, их переосмысление — так важна.
CF: Было бы глупо не уважать тот факт, что правила в определенном смысле утешают. Выбрасывание всего свода правил может быть дезактивирующим, если никто не знает, чего от него ждут. Какие бы вы назвали некоторые рекомендуемые рекомендации по одежде для прослушивания?
КО: Что-то, что с головы до ног заставляет вас чувствовать себя комфортно, мощно и по-настоящему собой. Я предостерегу: поскольку вы можете не знать, в каком пространстве будете выступать, помните, что группа прослушивания может быть над вами, если вы в зале, под вами, если вы на сцене, или на вашем уровне, если вы в репетиционной комнате. Помните о своих пропорциях и линиях обзора, чтобы вас не сбило с толку. Что бы вы добавили к этому?
CF: Я думаю, это очень хороший момент. Одна из вещей, которую вы не можете контролировать, это среда прослушивания, поэтому вам нужна одежда для прослушивания, которая позволит вам комфортно существовать в любом пространстве. Полы могут быть неровными, вам может потребоваться много ходить вверх или вниз по лестницам, может быть некомфортно жарко или холодно и т. д.  
Я просто хочу сказать, что нет такого выбора одежды, который бы лишил вас возможности заниматься этой карьерой, если все остальные элементы на месте, но я считаю, что выбор, который не позволяет вам проявить себя наилучшим образом, может вас полностью дисквалифицировать.
КО: Да! Хочу добавить оговорку, что для все большего числа администраторов комфорт артиста — это полная мера правил дресс-кода. Вам комфортно? Можете ли вы рассказать историю в том, что вы носите? Вы серьезно относитесь к своему ремеслу? Мы хотим, чтобы вы были максимально аутентичными. Но есть еще администраторы с более консервативными вкусами, поэтому важно провести свое исследование. Узнайте, для кого вы поете, свяжитесь с коллегами, которые ранее работали в этой компании, и проверьте атмосферу. Используйте свою сеть. Задавайте вопросы. 
CF: Знание того, для кого ты поешь, — лучший друг певца. Ты всегда хочешь знать как можно больше о компании и людях, которые тебя услышат. 
КО: Безусловно. Работа, искусство, которое вы создаете, повествование — все это должно быть в центре. И это то, к чему мы постоянно возвращаемся. Все, что физически вас обременяет и мешает вам выступить с презентацией, должно быть переосмыслено. Так что дело не в том, что то, что вы носите, не имеет значения. Дело в том, что то, что вы носите, должно служить художнику, которого вы хотите представить, и повествованию, которое вы делаете.
CF: Точно. Теперь я с нетерпением жду сезона прослушиваний!